La Scuola Romana, ou École romaine, désigne un ensemble de peintres et de sculpteurs actifs à Rome au XXe siècle. Son histoire se construit dans l’entre-deux-guerres et se prolonge, selon les parcours, après 1945. Mario Mafai, Antonietta Raphaël, Scipione et Antonio Donghi en révèlent la diversité.

Scuola Romana les artistes entre les deux guerres

Cette appellation rassemble des démarches différentes, liées à Rome, à des amitiés et à des lieux de rencontre.

En 1933, le critique Waldemar-George emploie l’expression « École de Rome » à propos de l’exposition de Corrado Cagli, Giuseppe Capogrossi et Emanuele Cavalli à la Galerie Jacques Bonjean, à Paris.

Les artistes développent des langages personnels, souvent éloignés de la rhétorique monumentale de l’art officiel. Leurs rapports avec les institutions et le régime fasciste restent cependant différents.

Rome, ses transformations et ses lieux de rencontre

Portraits, natures mortes et paysages urbains occupent une place essentielle dans leurs œuvres. Rome apparaît tantôt silencieuse et familière, tantôt inquiète et visionnaire.

Les transformations de la ville nourrissent notamment la peinture de Mario Mafai. Ses Demolizioni évoquent les quartiers bouleversés par les démolitions des années 1930.

Les échanges se développent dans les ateliers, notamment à Villa Strohl Fern, mais aussi dans les cafés et les galeries. Le Caffè Aragno, le Caffè Greco et la Galleria di Roma appartiennent à cette géographie culturelle.

Fondée en 1935 par Anna Laetitia Pecci Blunt, la Galleria della Cometa devient également un lieu important, avec la collaboration de Libero de Libero et de Corrado Cagli.

Les artistes de la Scuola Romana et leurs recherches

Réalisme magique italien

Antonio Donghi est une figure majeure du réalisme magique italien. Ses personnages et ses objets, décrits avec précision, semblent suspendus dans une atmosphère immobile.

Francesco Trombadori et Riccardo Francalancia développent d’autres formes de figuration attentive au quotidien. Ferruccio Ferrazzi suit un parcours plus visionnaire, nourri d’accents expressionnistes.

École de Via Cavour : Mafai, Raphaël et Scipione

L’école de Via Cavour réunit principalement Mario Mafai, Antonietta Raphaël et Scipione, pseudonyme de Gino Bonichi. Roberto Longhi utilise cette expression en 1929.

Le logement-atelier de Mafai et de Raphaël constitue un foyer de rencontres. La couleur expressive, l’imaginaire et l’intensité émotionnelle caractérisent leurs recherches, avec des différences sensibles entre les trois artistes.

Le tonalisme romain

Dans les années 1930, Corrado Cagli, Giuseppe Capogrossi, Emanuele Cavalli, Roberto Melli et Guglielmo Janni explorent les relations entre couleur, lumière et espace.

Le tonalisme romain construit les formes par les rapports entre les tons. Les figures et les objets participent ainsi à l’équilibre coloré de la composition.

Le portrait de Graziella par Renato Guttuso
Graziella assise dans un fauteuil

Réalisme et recherches figuratives

Dès la fin des années 1930, Alberto Ziveri s’oriente vers un réalisme plus direct. Fausto Pirandello développe une figuration dense et personnelle.

Renato Guttuso, puis le jeune Renzo Vespignani, accordent une place importante aux expériences humaines et sociales, pendant la guerre et dans l’après-guerre. Ces parcours prolongent et renouvellent la scène artistique romaine.

Sculpture et gravure

La sculpture occupe également une place importante. Antonietta Raphaël, Pericle Fazzini, Mirko Basaldella, Leoncillo Leonardi et Renato Marino Mazzacurati explorent le corps, la matière et l’expression selon des voies distinctes.

Dans le domaine de la gravure, Luigi Bartolini apporte une contribution personnelle à cette histoire.

Pour approfondir ce contexte, découvrez également la présentation de Rome et de la Scuola Romana aux Musées du Vatican.

Une aquarelle d’Antonio Donghi disponible

La galerie Egidi MadeinItaly propose actuellement Paesaggio d’Antonio Donghi, une aquarelle sur papier datable vers 1955. Signée en bas à droite, elle est accompagnée d’un certificat du professeur Rivosecchi. Des maisons, un mur et des arbres composent un paysage sobre et équilibré.

Paysage à l’aquarelle d’Antonio Donghi
Maisons et arbres dans un paysage de Donghi