Nel 1929 sposa la pittrice norvegese Anna-Eva Bergman<\/strong>. Dopo un periodo trascorso a Minorca, Hartung si stabilisce a Parigi nel 1935, entrando in contatto con artisti come Jean H\u00e9lion, Alexander Calder e Robert e Sonia Delaunay. La sua posizione di artista astratto e i rapporti con ambienti ostili al nazismo rendono sempre pi\u00f9 difficile il rapporto con la Germania.<\/p>\n Allo scoppio della Seconda Guerra Mondiale Hartung rifiuta di combattere sotto la bandiera tedesca e si arruola nella Legione straniera francese<\/strong>. Dopo la sconfitta della Francia vive clandestinamente nel sud del Paese, quindi fugge in Spagna, dove viene incarcerato. Tornato nella Legione, nel 1944 viene gravemente ferito durante la battaglia dei Vosgi e subisce l\u2019amputazione della gamba destra.<\/p>\n Dopo una lunga convalescenza riprende il lavoro interrotto dalla guerra. Ottiene la cittadinanza francese nel 1946<\/strong> e nel 1947 tiene una personale alla Galerie Lydia Conti di Parigi.<\/p>\n Nel dopoguerra Hartung si afferma come una delle figure centrali dell\u2019astrazione lirica<\/strong> e dell\u2019Informale europeo. Il suo linguaggio \u00e8 costruito attraverso segni, linee, graffi e campiture che possono apparire spontanei, ma che derivano spesso da un processo attentamente elaborato.<\/p>\n Per Hartung il gesto non \u00e8 semplice automatismo. Nei lavori degli anni Cinquanta e Sessanta il segno viene studiato, ripetuto, ingrandito e trasformato fino a raggiungere un equilibrio preciso tra energia e controllo. La Fondation Hartung-Bergman sottolinea proprio come l\u2019apparente immediatezza della sua pittura fosse spesso il risultato di una costruzione lenta e consapevole.<\/p>\n Durante gli anni Cinquanta Hartung ottiene crescente riconoscimento in Europa e negli Stati Uniti. Nel 1960 riceve il Grand Prix international de peinture alla Biennale di Venezia<\/strong>, uno dei momenti decisivi della sua consacrazione internazionale.<\/p>\n Proprio all\u2019inizio degli anni Sessanta la sua tecnica conosce una nuova trasformazione. Hartung sperimenta vernici industriali, spruzzatori, raschiature, lame, rulli, pennelli e numerosi strumenti non convenzionali. Il gesto pittorico si amplia, si fa pi\u00f9 fisico e occupa superfici sempre pi\u00f9 vaste.<\/p>\n Il linguaggio maturo di Hartung nasce dal rapporto diretto tra corpo, strumento e superficie. Linee incise, fasci di segni, campiture nebulose, spruzzi e graffi non sono semplici effetti tecnici: diventano elementi costitutivi dell\u2019immagine.<\/p>\n La sperimentazione attraversa pittura, disegno, fotografia e grafica. Negli anni Sessanta e Settanta l\u2019artista approfondisce in particolare l\u2019uso della spruzzatura e della raschiatura, ottenendo superfici nelle quali il gesto appare contemporaneamente rapido, controllato e irripetibile.<\/p>\n Negli anni Sessanta Hartung e Anna-Eva Bergman acquistano un terreno sulle alture di Antibes<\/strong> e progettano personalmente una villa con due grandi atelier.<\/p>\n La costruzione viene completata nel 1973 e da quell\u2019anno i due artisti vi si stabiliscono stabilmente. Hartung organizza l\u00ec il proprio archivio, lavora intensamente e sperimenta nuovi strumenti e materiali fino agli ultimi anni della sua vita. La propriet\u00e0 \u00e8 oggi sede della Fondation Hartung-Bergman<\/strong>, creata nel 1994 per conservare e studiare l\u2019opera dei due artisti.<\/p>\n Nel 1970<\/strong>, durante un soggiorno di lavoro a Barcellona, Hans Hartung realizza le venti litografie<\/strong> destinate alla suite Farandole<\/em>, pubblicata nel 1971 da Ediciones Pol\u00edgrafa<\/strong> insieme a un poema dello scrittore francese Jean Proal<\/strong>. Le stampe furono eseguite presso l\u2019Atelier Pol\u00edgrafa utilizzando, secondo le diverse tavole, procedimenti quali aerografo, pennello, matita, spruzzo e raschiatura.<\/p>\n Hartung trasferisce cos\u00ec nella grafica la stessa attenzione per il segno-gesto<\/strong> che caratterizza la sua pittura, sperimentando tuttavia combinazioni cromatiche particolarmente vivaci. Il catalogo ragionato sottolinea infatti come nella serie compaiano colori allora inconsueti rispetto a molta della sua precedente produzione a stampa.<\/p>\n Le litografie furono stampate su v\u00e9lin Guarro Alfa<\/strong>. Il colophon documenta una struttura editoriale articolata: due edizioni di testa di 75 esemplari ciascuna<\/strong>, una numerata in cifre arabe e una in numeri romani, oltre a un\u2019edizione ordinaria di 1.000 esemplari. Le diverse edizioni non comprendevano per\u00f2 esattamente le stesse tavole nelle medesime modalit\u00e0; per questo \u00e8 preferibile non definire genericamente l\u2019intera serie come una semplice \u201cedizione di 75 esemplari\u201d.<\/p>\n Il titolo richiama la farandole<\/strong>, tradizionale danza provenzale eseguita da pi\u00f9 persone disposte in catena. Il riferimento \u00e8 particolarmente suggestivo per una serie nella quale linee, graffi e campiture sembrano concatenarsi e propagarsi nello spazio secondo movimenti ritmici.<\/p>\n Non si tratta tuttavia di illustrazioni narrative della danza. Hartung spieg\u00f2 che le litografie erano state realizzate prima di conoscere il testo di Jean Proal<\/strong> e che soltanto in seguito aveva riconosciuto nelle parole del poeta una consonanza con ci\u00f2 che aveva gi\u00e0 cercato di esprimere attraverso le immagini. Il rapporto tra poesia e grafica nasce quindi da un\u2019affinit\u00e0 espressiva, non dalla traduzione visiva del testo.<\/p>\n All\u2019interno della serie ogni tavola conserva una propria fisionomia tecnica e cromatica. Farandole 2<\/em>, per esempio, combina aerografo e pennello<\/strong> in nero e giallo limone su v\u00e9lin Guarro Alfa ed \u00e8 registrata come RMM 306 \u2013 L 1970-2<\/strong>; Farandole 5<\/em>, realizzata mediante grattage<\/strong> in nero sullo stesso tipo di carta, corrisponde invece a RMM 309 \u2013 L 1970-5<\/strong>.<\/p>\n Le venti tavole sono oggi documentate nel Catalogue raisonn\u00e9 des estampes de Hans Hartung<\/strong> di Rainer Michael Mason, basato anche sulla documentazione conservata dalla Fondation Hartung-Bergman.<\/p>\n Negli anni Settanta e Ottanta Hartung continua a rinnovare radicalmente il proprio linguaggio. Le opere diventano sempre pi\u00f9 ampie e libere, realizzate con spruzzi, proiezioni di colore e strumenti capaci di amplificare il movimento del gesto.<\/p>\n Dopo la morte di Anna-Eva Bergman nel 1987, Hartung continua a dipingere con straordinaria intensit\u00e0. Realizza la sua ultima tela nel novembre 1989 e muore ad Antibes il 7 dicembre 1989<\/strong>.<\/p>\n Egidi MadeinItaly presenta due litografie originali appartenenti alla suite Farandole<\/strong>, entrambe firmate e numerate.<\/p>\n Farandole 2<\/em> appartiene alla tavola II della suite ed \u00e8 catalogata RMM 306 \u2013 L 1970-2<\/strong>. La composizione \u00e8 costruita attraverso un fitto segno nero attraversato da una presenza giallo limone, in uno degli esempi pi\u00f9 efficaci del rapporto tra gesto, ritmo e spazio nella grafica di Hartung.<\/p>\n Scopri Farandole 2 disponibile in galleria \u2192<\/a><\/strong><\/p>\n Farandole 5<\/em> appartiene alla stessa suite litografica ed \u00e8 documentata nel catalogo ragionato delle stampe di Hartung come RMM 309<\/strong>. Anche in questa tavola il segno diviene protagonista assoluto della composizione, trasformando il movimento in ritmo visivo.<\/p>\n Scopri Farandole 5 disponibil<\/a><\/strong>e in galleria \u2192<\/a><\/strong><\/p>\nGli anni della guerra<\/h2>\n
Astrazione lirica e gesto controllato<\/h2>\n
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<\/a>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t![\"Hans](\"https:\/\/egidimadeinitaly.com\/v25\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/Hartung-T1965-R16-1962-1-150x150.jpg\")
<\/a>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\tIl riconoscimento internazionale<\/h2>\n
Segno, graffio e sperimentazione<\/h2>\n
Hans Hartung e Anna-Eva Bergman ad Antibes<\/h2>\n
La serie Farandole<\/h2>\n
Farandole: venti litografie tra segno e colore<\/h3>\n
Il ritmo della farandole<\/h3>\n
Gli ultimi anni<\/h2>\n
Opere di Hans Hartung disponibili in galleria<\/h2>\n
Farandole 2, 1971<\/h3>\n
Farandole 5, 1971<\/h3>\n
![\"Hans](\"https:\/\/egidimadeinitaly.com\/v25\/wp-content\/uploads\/2025\/03\/Farandole-2-Hans-Hartung-150x150.jpg\")
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